Nick Hakim

Brudenell präsentiert... Nick Hakim befindet sich irgendwo zwischen analytischem Philosophen, mystischem Dichter und abstraktem Maler. Ihn über Musik sprechen zu hören, bedeutet, jemanden zu treffen, der die Macht der Musik voll und ganz versteht, der von ihrer Magie berührt wurde und ihre Wunder gesehen hat. Er widmet sich der Musik sowohl als uralter Kunstform als auch als ewiger Medizin. Ihn Musik spielen zu hören, bedeutet, diese Wahrheiten in Echtzeit zu fühlen. Es ist ein Geist, den der in New York ansässige Songwriter in seiner Musik trägt – sowohl als Komponist als auch als Collaborateur. Von frühen LPs wie 2017s *Green Twins* und 2020s *Will This Make Me Good* bis zu seinem neuen Album *I Can See* verfolgt Hakim die Wahrheit in jeder Note, die er geschrieben hat, jedem Text, den er gesungen hat. Seine Wahrheit ist jedoch eher abstrakt und immateriell als faktisch, mehr Borges als George Washington. Es ist eine kosmische Gewissheit, die sich durch *I Can See* zieht; ein Glaube, dass das Gute im Universum aus einem bestimmten Grund gut ist. Es gibt einen Song auf *I Can See*, der Einblicke in die Art und Weise bietet, wie Hakim das Album schrieb, sich vorstellte und aufnahm. 'Real Here Now' erzählt die Geschichte eines Hauses. Es ist ein Haus, das dem, in dem Hakim aufwuchs, nicht unähnlich ist, doch in diesem Zuhause kann er mit Familienmitgliedern interagieren, die diese Welt mittlerweile verlassen haben. Es ist ein lo-fi, zurückhaltendes Soul-Pop-Stück und enthält einige von Hakims direktesten Texten bis heute: 'Habe dich lange nicht gesehen, mir geht's gut', beginnt er. Bei der Beschreibung der Komposition verweist Hakim auf das 'Gefühl eines Songs', wie er wollte, dass 'Real Here Now' als nostalgische Erinnerung an das Gefühl existiert, das er hat, wenn er sich diesen Raum vorstellt; einen Platz, an dem diejenigen, die gegangen sind, ihre Stimmen wiederfinden. 'Es ist verbunden mit dem Hören von jemandem, der Lieder singt, die du immer gehört hast. Jetzt hast du nur noch die Erinnerung an sie.' Wie süß wäre es, sie nur noch einmal zu hören, drückt Hakim im Song aus. Wie fast alle Songs auf *I Can See* wurde 'Real Here Now' zur selben Zeit wie Hakims letztes Album, 2022s *Cometa*, aufgenommen, doch es existiert in einem völlig anderen Universum als das, in dem dieses Projekt verweilt. Es existiert auch, bis zu einem gewissen Grad, in einer anderen Welt als einige von *I Can See*. Die Hälfte des Albums wurde im Sonic Ranch in Texas aufgenommen, während die andere Hälfte in Hakims New Yorker Wohnung zusammengesetzt wurde. Beide Sessions fanden während der Pandemie statt, und daher ist *I Can See* eine lebendige, atmende Reaktion auf Hakims sich verändernden Raum in der Welt. Es ist ein Bild eines Künstlers, der sich mit seiner Realität auseinandersetzt, auf eine Weise festgehalten, die bei jedem weiteren Anhören neue Perspektiven offenbart – oder in unserem Fall, bei jedem weiteren Hören. Obwohl diese Songs älter sind und sie eine unsichere Periode in Hakims Leben repräsentieren – als er einen Plattenvertrag abschloss, die Welt von *Cometa* formte und sich aus einer längeren Beziehung löste – wird *I Can See* durch seine Klarheit definiert. Es ist eine Schärfe, die im Titel angedeutet wird, wie das Gefühl, wenn ein Auto rattert, während es satte Tiefen verstärkt, oder wenn man in einem Whirlpool bei null Grad Wetter sitzt. 'Dieses Album fühlte sich von Anfang an sehr zusammenhängend an. Es war mir sehr kostbar und das Schwierige war herauszufinden, welche Songs auf das Album kommen sollten,' erklärt er. Er kam mit etwa 40 Demos ins Sonic Ranch und begann auszuwählen, welche Ideen es auf die LP schaffen würden. Einige der Songs auf dem Album, wie 'Real Here Now', werden als treue Iterationen dieser ersten Skizzen präsentiert. Es verleiht dem Album eine Taktilität, eine Betonung von Dynamik, die durch diese Dualität verstärkt wird. Nehmen wir den abschließenden Track des Albums, 'Water', der im Sonic Ranch aufgenommen wurde. Es ist eine Klavierballade, in der der Songwriter sein Thema auffordert, 'weiter zu gießen', was sich darauf bezieht, 'so dankbar für jemanden zu sein, der nährt.' Er singt von 'der süßesten Liebe', die er 'je gekannt' hat, akzentuiert durch das gespenstische Rattern eines kaum hörbaren Synthesizers. Es wird ohne das Summen und den Raumsound präsentiert, die bei den Home-Recording-Songs durchlaufen, und es trifft wie ein Schlag in den Magen. Es ist ein Lied über das Wissen, dass Liebe existiert, und wie dieses Gefühl fast so gut ist wie die Liebe selbst; es ist ein Trost in der Tatsache, dass eine solche Reinheit im Universum existieren kann. Er ist zufrieden, dies so gut wie möglich festzuhalten, wohl wissend, dass die Kraft der Liebe in ihrer Fähigkeit liegt, sich einer ordnungsgemäßen Definition zu entziehen. Er schrieb das Lied, nachdem er aus dieser langen Beziehung kam, und erst aus dieser Perspektive konnte er das Konzept auf diese Weise besingen, losgelöst von Erfahrungen und frei von Herzschmerz. 'Die süßeste Liebe, die man kennen könnte, mag weit entfernt sein, aber sie ist immer da,' erklärt er. *I Can See* ist eine definierende Erklärung eines Künstlers, der noch nie ein Album veröffentlicht hat, das nicht so ist. Und doch ist Nick Hakims viertes Solo-LP eine andere Erfahrung als seine früheren Werke. Es ist mutiger, stärker, selbstbewusster. Hakim ist seinem Vision näher denn je, und es gibt keinen Ton auf dem Album, der fehl am Platz ist. Nick Hakim mag zusammenzucken, wenn ihn jemand einen Heiler nennt, aber dies ist sicherlich Musik zum Heilen, zum Durchatmen und um der Welt mit Selbstbewusstsein, Klarheit und Freude entgegenzutreten. 'Es gibt etwas sehr Sanftes und sehr Heilsames an dieser Musik. Offensichtlich wollen wir alle, dass unsere Musik von Menschen gehört wird, aber ich habe eine andere Absicht mit diesem Album,' erklärt er und fügt hinzu: 'Die Absicht ist, dass es sich mit Menschen verbindet, die es brauchen.'