My New Band Believe

Please Please You & Brudenell präsentieren... *Dies ist eine stehende Veranstaltung* Das Debütalbum von My New Band Believe begann als Fiebertraum. Im Delirium eines chinesischen Hotelzimmers kämpfte Cameron Picton mit einer plötzlichen schweren Krankheit, als ihn Bilderblitze und lose Schnipsel wirrer Texte überkamen. Einige dieser Fragmente formte der Musiker später zu Songs, doch der Satz, der sich am deutlichsten in seinem Geist festsetzte, lautete 'My New Band Believe'. Als es an der Zeit war, seinem Soloprojekt einen Namen zu geben, gab es keine Entscheidung zu treffen; diese ungewöhnliche Wortkombination musste sein Markenzeichen werden. Picton würde als Erster zugeben, dass er sich oft für den Namen schämt – manchmal wirkt er kitschig und ernsthaft, zweifelhaft selbstreflektiert und grammatikalisch nicht ganz korrekt. Doch in anderer Hinsicht hat er nie an seiner eigenartigen Genialität gezweifelt. My New Band Believe funktioniert sowohl als Wiedervorstellung als auch als Neuanfang, hebt den Künstler hervor, während es die kollektive Anstrengung würdigt, die in seine Entstehung geflossen ist. Es wirkt zugleich als offene Einladung und dezente Aufforderung: Wer bereit ist, die Musik auf eigenen Bedingungen zu begegnen, wird für den mutigen Sprung ins Unbekannte belohnt. Als Bassist und gelegentlicher Frontmann der Band black midi pflegte Picton mit seinen Bandkollegen eine explosive Form musikalischen Weltenbaus, bei dem komplexes Storytelling durch aufregende Passagen kontrollierten Chaos webte. Nach der Auflösung der Gruppe im Jahr 2023 fühlte sich der Künstler zunächst nicht bereit, ein Soloalbum zu machen oder in eine andere Band einzusteigen. Lose Pläne, als wechselnder Kollaborateur mit verschiedenen Londoner Gruppen im Stil von Jim O’Rourke tätig zu sein, darunter caroline, wurden besprochen und sogar geprobt, doch sie realisierten sich nie vollständig. Aus dieser Position – weder ganz Teamplayer noch Bandleiter – betrat Picton das Studio, und allmählich entstanden die Anfänge von My New Band Believe. Das Debüt der Gruppe ist ein großes und halluzinatorisches Werk. Es vereint Musik, die durch emotional und thematisch wild unterschiedliche Register schlingert und dabei einem endlos faszinierenden Faden traumhafter Logik folgt. Picton ist ein unzuverlässiger, aber charismatischer Erzähler, der zusammen mit einer Riege erstklassiger Musiker, darunter Kiran Leonard, Caius Williams, Steve Noble, Andrew Cheetham und Mitglieder von caroline, den Zuhörer durch ein schnell entfaltendes Multiversum eigener Schöpfung führt. Mit My New Band Believe findet er nicht nur zu sich als Leader, sondern arrangiert widersprüchliche, fragmentarische und hysterische Ideen so, dass sie eine brillante Form von Sinn ergeben. My New Band Believe ist so episch und glamourös wie Pictons frühere Arbeit bei black midi, doch der Sound ist flinkfüßig statt glühend. Das Album ist fast vollständig akustisch gehalten, mit minimalem Einsatz von Hall und elektronischen Effekten. Es wäre jedoch falsch anzunehmen, dass diese Zurückhaltung die Musik weniger maximal macht. Die Klarheit des Klangs unterstreicht ihre Dynamik. Ausgehend von einem Streichquartett, das vielfach übereinandergelegt wurde, führt Picton seine Band so, dass jeder Track sich formt, zerstreut und wieder neu gruppiert – sodass der Aufschwung eines Songs im Rausch eines anderen kollidiert. Inspiriert von Bert Janschs hypnotischer, kraftvoller Gitarrenarbeit und Judee Sills umfassendem Pop ist My New Band Believe allumfassend und stetig im Wandel. Das dramaturgische Aufbauen der Songs ist essenziell für die Darstellung ihrer fieberhaften Emotionen. Ein Stück wie „Actress“ setzt die destruktive Neigung eines Freundes in Relation zu dessen riesigen Träumen, begleitet von Musik, die sich zurückhält, bis sie plötzlich aufsteigt. „Opposite Teacher“ tobt gegen das Schicksal, genau wie die Eltern zu werden. Doch wenn der Track zum Höhepunkt anschwillt, kann er sich letztlich nicht dem zyklischen (und vertrauten) Gitarrenmotiv entziehen. Obwohl der Sound der Band äußerst selbstbewusst wirkt, lebt Pictons Songwriting von einer tiefen Mehrdeutigkeit. Der Musiker nimmt ständig wechselnde Perspektiven ein und gibt den lebhaften Innenwelten seiner Erzähler Gestalt. Pictons Figuren sind Suchende, die dringend das Objekt ihrer Begierde durch verschlungene Gassen und überwucherte Labyrinthe seiner Musik verfolgen. In „Target Practice“ steht er seinem Ziel gegenüber. Der Track verwandelt blutige Selbstjustiz in eine Mitsinghymne, weniger ein Mordballade als Luigi Mangione am Kabarett. Es ist eine hohle Rachefantasie, in der die Figur, indem sie das Leben einer mächtigeren Person ins Visier nimmt, die Kontrolle über das eigene Leben zurückzugewinnen scheint. Selbst wenn der Pfad unklar ist und das, was Picton verfolgt, eher schemenhaft bleibt, schreitet er mutig voran. Der Einfluss von Größen wie Jansch und John Renbourn zeigt sich besonders auf „Heart of Darkness“, das eine Geschichte transatlantischer Interpretation und Experimentierfreude kanalisiert und die Suche des Protagonisten in eine musikalische Zeitverschiebung setzt. „One Night“ ist wunderschön, fast schmerzhaft offen: ein Miniatur-Dennis Cooper-Roman, in dem Picton seinen Körper für Verbindung riskiert und nach einer Art Intimität hungert, die er kaum in Worte fassen kann. „You are not the man I took you for“ singt er mit unterdrücktem Seufzer, durchlebt gewaltsame Begegnungen und flüchtige süße Momente, in der Hoffnung auf einen Funken Vertrautheit und Anerkennung. Picton besitzt ein Talent, atmosphärische Angst einzufangen und besitzt die seltene Gabe, sie in Popmusik zu verwandeln. Die Art, wie er überwältigende, gemischte Gefühle malt, ist äußerst wahrhaftig. „Love Story“ zählt zu den Höhepunkten des Albums. Das Lied zeigt Picton in seinem Element: gemütlich zu Hause, ein Essen kochend, sich sexy für seinen Partner fühlend – bis dieser glückliche Moment plötzlich vorbei ist. Im Nu wird die einfache Süße des Songs vom Schatten des Verlusts überschattet. Es wäre leicht, My New Band Believe auf zeitgenössische Angst zu reduzieren, doch im Verlauf des Debüts beweist Picton seine Fähigkeit, die Kehrseite aufzuzeigen: Menschen, die ihre Furcht überwinden und zu etwas Größerem werden. Mit diesem Album bietet Picton ein Projekt, an das man glauben kann.