Cloud Nothings

Brudenell Presents... Einige Bands haben immer Erfolg. Diese seltene Art bringt alle paar Jahre großartige Alben heraus, vermeidet die langen Pausen oder gravierenden klanglichen Fehltritte, die oft mit einer langen Karriere einhergehen. Es ist eine oft unbesungene Zuverlässigkeit, da nur wenige erkennen, wie bemerkenswert es ist, in dieser Frequenz Kunst zu schaffen, ohne dass die Qualität leidet. Seit fast 15 Jahren trifft Cloud Nothings mit einer Reihe fantastischer Alben immer ins Schwarze und wird Teil des Gewebes des modernen Indie-Rocks, wie wir ihn kennen. Dieser Trend setzt sich ungebrochen mit ihrem neuesten Album, Final Summer, fort – ein Album, das so selbstbewusst und sofort befriedigend ist, dass es einen innehalten lässt und erkennen lässt, dass man einen der großartigen amerikanischen Rockbands in ihrer Blütezeit lauscht. Gegründet 2009 von Gitarrist/Vokalist Dylan Baldi, entwickelte sich Cloud Nothings im Laufe der Jahre von einem Lo-Fi-Ein-Mann-Projekt zu einer gut abgestimmten Einheit, zu der auch Schlagzeuger Jayson Gerycz und Bassist Chris Brown gehören. Cloud Nothings haben über all die Jahre und vielen Alben (neun oder zehn, „je nachdem, wie man es sieht“, lacht Baldi) lange genug existiert, um alle Arten musikalischer Momente kommen und gehen zu sehen, aber das Geheimnis für ihre Beständigkeit liegt nicht darin, Trends geschickt zu navigieren. „Wir haben einfach nie das Bedürfnis verspürt, aufzuhören“, erklärt Baldi. „Es ist nicht so, dass uns das Millionen Dollar einbringt, aber es ist ein großartiger Job, es ist das, was wir lieben zu tun.“ Gerycz fügt hinzu: „Es macht immer noch so viel Spaß, jedes Mal, wenn wir es tun, jedes Mal, wenn wir in den Keller gehen und anfangen zu schreiben.“ Und das merkt man. Aufgenommen mit Jeff Zeigler (Kurt Vile, The War On Drugs, Torres, Purling Hiss), abgemischt von Sarah Tudzin (Porches, Tim Hiedecker, Pom Pom Squad) und gemastert von Jack Callahan (Ryley Walker, Merchandise, Wolf Eyes), platzt Final Summer vor ungebändigter Freude, die nur daraus kommt, dass man laut Gitarre und Schlagzeug spielt. Dies ist nicht das Werk einer kämpferischen neuen Band, die all ihre Ideen in ein Debütalbum stopft, oder von erfahrenen Veteranen, die ein weiteres Album abarbeiten: Es ist einer der engsten und belebendsten Rockbands, die heute aktiv sind, angetrieben, die beste Version von sich selbst zu schaffen. „Ich mache einfach gerne Dinge“, sagt Baldi. „Ich liebe es, am Ende des Tages etwas geschaffen zu haben, selbst wenn es nur ein Song ist. Es ist wie der Beweis, dass mein Tag geschehen ist. Ich versuche immer, das, was wir tun, zu verfeinern, nämlich Lieder zu machen, die dich von einem Ort an einen anderen bringen.“ Sehr wenige Bands nehmen die Zuhörer so effektiv auf eine solche Reise innerhalb eines eingängigen Rocksongs mit wie Cloud Nothings, und der Eröffnungstitel des Albums beweist genau, warum. Ein Rausch aus knisternden Synthesizern setzt die Szene, bevor die Band mit einem schneidenden Riff und dem treibenden Beat von Gerycz zum Leben erwacht. Von da an folgen Schicht um Schicht ineinandergreifender Melodien und Gitarrenlinien, alles steigende Action, während Baldi die übergreifenden lyrischen Ideen des Albums präsentiert. „Es geht darum, im Moment okay zu fühlen“, sagt Baldi. „Viele dieser Lieder drehten sich letztendlich darum, durchzukommen oder weiter besser zu werden, trotz allem.“ Seine Texte nehmen oft eine mantraartige Qualität an, verwenden Wiederholungen und eine einzigartige Darbietung, um etwas Tieferes aus Beobachtungen über die langweiligen oder frustrierenden Teile des Lebens herauszuholen. In dem frühen Höhepunkt von Final Summer, „I’d Get Along“, wiederholt Baldi immer wieder „Wenn mir etwas passieren würde...“, die Spannung jedes Mal steigernd, bevor der wirklich massive Refrain mit einer Kakophonie aus verzerrten Gitarren und einem heulenden „Ich würde mich gut verstehen“ explodiert. Im gesamten Album gelingt es Cloud Nothings, ihr Markenzeichen aus Einfallsreichtum und Zugänglichkeit zu finden, wobei jeder Titel voller eingängiger Melodien, aber auch mit solchen Details und Wendungen voll ist, die wiederholtes Hören belohnen. „The Golden Halo“ fühlt sich wie ein zweiminütiger Refrain an, Hook nach Hook schießt mit einem motorischen Beat und einer sich ständig vergrößernden Stimme voran, während woanders Lieder wie „Mouse Policy“ oder „Running Through The Campus“ sehr wörtliche Ideen in etwas anderes verwandeln durch Wände aus dickem Bass und donnernder Verzerrung. Im Abschlussstück von Final Summer, „Common Mistake“, singt Baldi: „Das ist dein Leben, es ist ein häufiger Fehler. Wir werden in Ordnung sein, gib einfach mehr, als du nimmst.“ Es ist die Art von trügerisch direkten Texten, die er meisterhaft beherrscht, ein klares und echtes Gefühl, gefiltert durch eine Melodie, die dir schon vor dem Ende des ersten Refrains im Kopf bleibt. Die Zeile könnte fast ein versehentliches Mission Statement für die Band selbst sein: eine Gruppe, die mit einem arbeitsamen Engagement schafft und den Zuhörern etwas Authentisches und Kunstvolles in einem unerschütterlichen Tempo bietet. Cloud Nothings versagen nicht, und auch du wirst sie nicht verpassen wollen.