Shabaka

Brudenell Presents... Shabaka Hutchings regnes som en av Storbritannias mest innflytelsesrike musikere og en avgjørende skikkelse i samtidsbritisk kultur. Som bandleder, multi-instrumentalist og produsent har han endret verdensoppfatningen av jazz og eksperimentell musikk gjennom en praksis som beveger seg sømløst mellom jazz, elektronisk, spirituell og diaspora-inspirert tradisjon. I sitt soloprosjekt reflekterer Shabakas musikk en dypere fokus på pust, kroppslighet og personlig forfatterskap. Hans album fra 2026, Of The Earth, skrevet, fremført, produsert og mikset helt av Shabaka selv, markerer et viktig vendepunkt i hans kunstneriske utvikling. Hvor tidligere prosjekter utforsket kollektiv improvisasjon og en tilbaketrekning fra kjente former, representerer dette verket en integrasjon – som forener rytmisk driv, teksturdybde og melodisk åpenhet i en samlet kreativ visjon. Han kombinerer den danseenergien som forbindes med Sons of Kemet og The Comet Is Coming med det roligere, puststyrte språket i sine nyere soloeksplorasjoner i Perceive It’s Beauty Acknowledge It’s Grace. Hans nyeste album, Of The Earth, etablerer Shabaka som en fullt realisert instrumentalist og produsent. Skapt hovedsakelig under reise, er musikken bygget på bærbare instrumenter og produksjonsverktøy, med loopende rytmestrukturer som understøtter vidstrakte korsangsmelodier, hovedsakelig fremført på altfløyte, sammen med saksofon. Shabakas praksis er sterkt preget av mange års fløytestudier på tvers av tradisjoner fra Japan, Amerika og andre steder. Denne fordypningen endret hans forståelse av resonans, frasering og melodisk flyt, og fortsetter å påvirke hans forhold til saksofonen, som han vendte tilbake til med fornyet klarhet etter en lengre pause fra instrumentet. For første gang i sin innspilte produksjon inkluderer Shabaka også stemmen sin, og bruker rap ikke som en stilistisk avledning, men som en videreføring av rytme, pust og musikalsk frasering. Gjennom hele sitt virke drives Shabakas musikk av bevegelse – fysisk, historisk og diasporisk – og sporer forbindelser mellom bevegelse, hukommelse og lyd. Uten å lete etter sjangertilknytning og med en grunnholdning i intensjon, fortsetter hans praksis å utvikle seg som en dypt kroppslig form for kreativt uttrykk.