Robber Robber

Brudenell Presents... Identifier le déclencheur précis d'une avalanche peut être délicat — une combinaison d'éléments classiques, d'interventions humaines ou d'accidents improbables peut provoquer la catastrophe — et documenter ces instants exacts repose souvent sur des réflexes fortuits. Dans Two Wheels Move the Soul, Robber Robber s'affirment comme l'étincelle et capturent chaque son qui suit. Poussés malgré eux à errer sans attaches, Nina Cates, leader de Robber Robber, rassemble une série de vignettes sous pression pour composer le deuxième album explosif de ce quatuor de Burlington. Two Wheels Move the Soul a été écrit et enregistré durant l'hiver 2024-2025, une période de la vie de Cates marquée par un bouleversement quasi permanent. En janvier 2025, Cates et Zack James, cofondateur de Robber Robber, ont été expulsés de leur domicile de longue date suite à la décision du propriétaire de démolir l'immeuble. Dans l'urgence — en plein hiver particulièrement rigoureux dans le Vermont — ils ont dû se débrouiller seuls. Heureusement, ils ont pu s'appuyer sur un réseau de soutien solide dans leur communauté, trouvant refuge sur les canapés de Lily Seabird, Greg Freeman et Echo Mars de Thus Love. Un grenier inutilisé a permis leur plus longue session d'enregistrement. Le chaos personnel et économique d'une vie soumise à des forces anonymes s'est transformé en une attention intense sur Two Wheels Move the Soul. De retour aux Little Jamaica Studios — lieu de leur premier album acclamé Wild Guess — Cates, James, le guitariste Will Krulak et le bassiste Carney Hemler se sont retranchés avec leur ingénieur de confiance Benny Yurco. Cette familiarité a permis au studio de devenir un sanctuaire, faisant ressortir la dimension sonore aventureuse constante de l’album. « Partout ailleurs où nous devions être, nous étions vraiment des visiteurs, » se souvient James. « Quand nous travaillions sur l’album, c’était bien car on avait l’impression d’être chez nous. » Malgré tout, une lourde sensation d’inéluctable désastre plane sur Two Wheels Move the Soul. Chaque gribouillis à la guitare raréfie l’air, chaque coup de percussion et vague de distorsion rend la respiration plus difficile. Dans Two Wheels Move the Soul, les glissements de terrain arrivent tôt et le froid annonce leur venue. Porté par les couplets nonchalants de Cates — inspirés du flow naturellement cool de Gucci Mane et Lou Reed — l’album déambule avec l’assurance implicite que tous les regards le suivront. L’ouverture et premier single, « The Sound It Made », surgit sans préambule, plongeant directement dans le vif du sujet. Les extrêmes polarisés de la palette sonore de Robber Robber fusionnent tout au long de l’album, allant des brûlots post-punk aux hymnes désabusés de paresseux, en passant par des mélodies qui adoucissent l’amertume avalée en chemin. « Oui je sais, je dois gagner ma paie, » souffle Cates sur le titre phare « New Year’s Eve », peinture pleine d’assurance des nombreux obstacles de la vie. « Je suis fatiguée, tout le monde l’est — comment me plaindre ? » Cates n’y perd pas de temps en lamentations sur le capitalisme tardif, préférant résoudre la déception avec une froide sérénité. « Que faire d'autre ? », interroge-t-elle sur « Pieces », la face B lancinante qui expose simplement ce qu’il advient quand votre vie s’effondre : « tu finiras avec un morceau. » Travailler à travers l’inconfort lié à la classe sociale, aux bouleversements et aux catastrophes constitue une philosophie centrale de Two Wheels Move the Soul. « Tu peux partir, mais ça te suit chez toi, » lance Cates au travers d’explosions incendiaires sur « It’s Perfect Out Here in the Sun ». Facile à manquer, cet élément reste néanmoins un déclencheur possible. En plein cœur de l’avalanche, les étincelles allumées dans l’album s’effacent, ne laissant que le désastre. « Renverse, renverse, » intone Cates sur une instrumentation cinétique et implacable. Puis la pression craque à nouveau. « Alors on danse. »